KİTAP AÇIKLAMA
Bu kitap, çeşitli tanımları ve tarihsel gelişiminin ardışık aşamaları açısından Arabesk sanatının bazı yönlerine ışık tutmayı amaçlamaktadır; İslam mimarisiyle, hat ve ebru (mermer kağıdı) ile ilişkisi ve metal, ahşap, çanak çömlek, nakış ve halı ve kilimler gibi malzemeler üzerindeki çiçek veya geometrik süslemelerle uygulamaları dikkate alınarak yapısını, estetik yönlerini ve bununla ilgili teorik ve pratik gelişmeleri analiz etmektedir. Kitap ayrıca farklı ülkelere özgü çeşitli Arabesk türlerini incelemektedir; onu çevreleyen ekonomik koşulları, gelişme beklentilerini ve Gırnata'nın düşüşünden çağdaş sanatların ortaya çıkışına kadar Avrupa sanatları üzerindeki etkisini değerlendirmektedir. Bu sanatın önemi ve sanatçılar ve oryantalistler tarafından bu sanata adanmış çalışmalar göz önünde bulundurularak, kitap tarihin farklı dönemlerinde ortaya çıkan çeşitli tanımları ve açıklamaları ve ona verilen çeşitli isimleri gözden geçirecek şekilde hazırlanmıştır. Bu isimler genellikle bu sanatın farklı dönemlerde edindiği değişken özellikleri ve yerleşik klasik anlamları ima ediyordu. Bu nedenle okuyucu, bu alanda kullanılan terminoloji hakkında alfabetik sırayla sunulan bilgiler ve yazarların kullandığı kaynakların ayrıntılı bibliyografilerini bulacaktır. Cilt, bu sanatın zenginliğini ve İslam mimarisindeki uygulamalarını, hat sanatını, ebruyu, sıvalı renkli camı, ahşap, sedef ve diğer malzemeler üzerine gravürleri, gümüş takıları, minyatürleri, seramikleri, nakışları, batikleri, halıları ve kilimleri, ipek üzerine boyamayı, tekstilleri, deri işlerini, bakır işlerini ve diğer el sanatları alanlarını gösteren renkli resimlerle (270 renkli fotoğraf) zenginleştirilmiştir. Bu nedenle, bu kitap Arabesk sanatı hakkında çeşitli yönleriyle kapsamlı bir akademik referans olarak kabul edilebilir.